笔墨观象，易道载书——徐法根书法艺术中的阴阳哲思
分类: 当代艺术家
发表于：2026-09-17
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笔墨观象，易道载书——徐法根书法艺术中的阴阳哲思
书法是汉字线条的艺术，《易经》是观照天地的哲学。在当代书坛，徐法根以数十年笔墨深耕，打通书法创作与易学义理的内在关联，将《易经》阴阳消长、刚柔相济的宇宙观熔铸于行书笔墨之间，走出一条“以易悟书，以书载道”的独特艺术路径。徐法根，道名徐三泽，1958年生于浙江绍兴，师范出身，后入中央党校深造。自幼浸淫翰墨，身兼中国书法家协会会员，获“德艺双馨书法家”“人民书画家”等多项荣誉，行书字体录入《中华兰亭字库》，作品入编《中国历代书画名家大字典》，作品被国家图书馆收藏，两度接受央视采访。同时他身兼北京易理学院副院长，为高级周易文化传承师、周易预测学专家，精研奇门遁甲，深厚的易学修为，成为其书法艺术最核心的精神内核。
观徐法根的书法作品，以行书为主体，兼融帖学意趣，笔墨之间处处暗合《易经》“一阴一阳之谓道”的核心思想。线条是书法最基础的语言，亦是他诠释阴阳的载体。粗重沉实的主笔为阳，劲挺雄强，如乾卦之刚健；纤细婉转的牵丝为阴，灵动含蓄，似坤卦之包容。落笔的提按、转折、疾缓，本身就是阴阳的交替运动：重按铺毫为阴之凝，提笔飞白为阳之扬；浓墨厚重属阳，淡墨虚远属阴；字内结构的密聚为实、为阳，字间留白的疏朗为虚、为阴。《陋室铭》《记承天寺夜游》《沁园春·雪》等作品中，通篇章法开合聚散，如同卦象排布，字组有收有放，行气有断有续。字密处如卦爻重叠，气脉沉凝；空白处如天地虚白，气韵流通。这种留白不是无物，正是《易经》“寂然不动，感而遂通”的境界，纸面有形笔墨为显象，空白处流动的气息为隐象，虚实共生，万象由此而生。
常人研习书法，多执着于笔法、结构、章法等技法层面，徐法根的突破，则在于以易学思维重构书写底层逻辑。他并非简单把易学符号贴在书法之上，而是将《易经》观物取象的思维内化进书写全过程。上古文字本就是仰观天象、俯察万物而生，与《易》“观鸟兽之文”同源。书写之时，心为体，笔为用，凝神静气即是守“中”，随势落笔便是顺“变”。《易经》讲究“变易、简易、不易”，落实到笔墨之中：变易，是每一次落笔都随机生发，没有刻板重复的笔画，随篇章文意调整轻重节奏；简易，是删繁就简，舍去刻意炫技的雕琢，笔墨质朴自然；不易，是始终守住阴阳平衡的底层法度。其行书《春有百花秋有月》《淡泊以明志，宁静以致远》两件作品最能体现这一点，大字行草，结体开张，墨色浓淡交替，线条刚柔互补。强笔撑住骨架，柔线调和气韵，整幅作品动静相参，不偏不倚，暗合易学“中和”的最高审美。
书法承载人文精神，易学涵养心性格局，二者在徐法根身上互为滋养，双向成就。多年道学、易学研修，让他跳出单纯写字的局限，将书写视作体悟天地之道的修行。书写一篇作品，如同推演一卦，起笔为始，收笔为终，整幅作品的起承转合，对应事物从萌生、生长到收敛的完整周期。《易经》言“生生之谓易”，天地万物永不停息地流转生化，书法的生命力也正在线条连绵不绝的气脉之中。观其长篇作品《沁园春·雪》，洋洋洒洒，笔墨起伏跌宕，大开大合，通篇气脉贯通，字与字之间牵丝映带，看似奔放挥洒，内里却法度谨严，燥润相生，没有一处失衡的笔墨，正是把握阴阳平衡的直观体现。绍兴晚报曾整版报道其书法与易学相融的艺术实践，正是看到这种区别于普通书家的精神特质。
审视徐法根书法的艺术价值与未来发展空间，其最大优势便是打通了哲学思想与笔墨实践。当代很多书家，要么困于技法描摹，缺少精神内核；要么空谈玄学，笔墨功底单薄。徐法根二者兼备：一方面长期临池，有扎实的书法功底，拥有独立研发入库的行书字体，得到业界广泛认可；另一方面数十年深耕周易、道学，具备深厚的国学底蕴，让笔墨有思想支撑。当然，这种书易融合的探索仍有拓展空间。当下其创作更多是将阴阳哲理融入笔墨章法，后续可进一步探索以易象立意，围绕卦辞、易理文本进行主题创作，把卦象的时空观、生命哲思转化为更具个人面貌的视觉语言。
在当代书坛浮躁之风盛行的当下，徐法根走出了一条向内求索的道路。对他而言，写字不再仅仅是抄录诗文，而是借笔墨观天地阴阳，以线条载易道精神。技法是骨架，易理是灵魂。笔墨落纸，一画开天，点画之间，乾坤自在。徐法根以书法为媒介，传承易学国学，将中华两大古老文脉相融共生。这种“书易合一”的艺术探索，不仅丰富了当代行书的审美维度，也为传统书法如何承接中华哲学根脉，提供了极具价值的实践样本。
观徐法根的书法作品，以行书为主体，兼融帖学意趣，笔墨之间处处暗合《易经》“一阴一阳之谓道”的核心思想。线条是书法最基础的语言，亦是他诠释阴阳的载体。粗重沉实的主笔为阳，劲挺雄强，如乾卦之刚健；纤细婉转的牵丝为阴，灵动含蓄，似坤卦之包容。落笔的提按、转折、疾缓，本身就是阴阳的交替运动：重按铺毫为阴之凝，提笔飞白为阳之扬；浓墨厚重属阳，淡墨虚远属阴；字内结构的密聚为实、为阳，字间留白的疏朗为虚、为阴。《陋室铭》《记承天寺夜游》《沁园春·雪》等作品中，通篇章法开合聚散，如同卦象排布，字组有收有放，行气有断有续。字密处如卦爻重叠，气脉沉凝；空白处如天地虚白，气韵流通。这种留白不是无物，正是《易经》“寂然不动，感而遂通”的境界，纸面有形笔墨为显象，空白处流动的气息为隐象，虚实共生，万象由此而生。
常人研习书法，多执着于笔法、结构、章法等技法层面，徐法根的突破，则在于以易学思维重构书写底层逻辑。他并非简单把易学符号贴在书法之上，而是将《易经》观物取象的思维内化进书写全过程。上古文字本就是仰观天象、俯察万物而生，与《易》“观鸟兽之文”同源。书写之时，心为体，笔为用，凝神静气即是守“中”，随势落笔便是顺“变”。《易经》讲究“变易、简易、不易”，落实到笔墨之中：变易，是每一次落笔都随机生发，没有刻板重复的笔画，随篇章文意调整轻重节奏；简易，是删繁就简，舍去刻意炫技的雕琢，笔墨质朴自然；不易，是始终守住阴阳平衡的底层法度。其行书《春有百花秋有月》《淡泊以明志，宁静以致远》两件作品最能体现这一点，大字行草，结体开张，墨色浓淡交替，线条刚柔互补。强笔撑住骨架，柔线调和气韵，整幅作品动静相参，不偏不倚，暗合易学“中和”的最高审美。
书法承载人文精神，易学涵养心性格局，二者在徐法根身上互为滋养，双向成就。多年道学、易学研修，让他跳出单纯写字的局限，将书写视作体悟天地之道的修行。书写一篇作品，如同推演一卦，起笔为始，收笔为终，整幅作品的起承转合，对应事物从萌生、生长到收敛的完整周期。《易经》言“生生之谓易”，天地万物永不停息地流转生化，书法的生命力也正在线条连绵不绝的气脉之中。观其长篇作品《沁园春·雪》，洋洋洒洒，笔墨起伏跌宕，大开大合，通篇气脉贯通，字与字之间牵丝映带，看似奔放挥洒，内里却法度谨严，燥润相生，没有一处失衡的笔墨，正是把握阴阳平衡的直观体现。绍兴晚报曾整版报道其书法与易学相融的艺术实践，正是看到这种区别于普通书家的精神特质。
审视徐法根书法的艺术价值与未来发展空间，其最大优势便是打通了哲学思想与笔墨实践。当代很多书家，要么困于技法描摹，缺少精神内核；要么空谈玄学，笔墨功底单薄。徐法根二者兼备：一方面长期临池，有扎实的书法功底，拥有独立研发入库的行书字体，得到业界广泛认可；另一方面数十年深耕周易、道学，具备深厚的国学底蕴，让笔墨有思想支撑。当然，这种书易融合的探索仍有拓展空间。当下其创作更多是将阴阳哲理融入笔墨章法，后续可进一步探索以易象立意，围绕卦辞、易理文本进行主题创作，把卦象的时空观、生命哲思转化为更具个人面貌的视觉语言。
在当代书坛浮躁之风盛行的当下，徐法根走出了一条向内求索的道路。对他而言，写字不再仅仅是抄录诗文，而是借笔墨观天地阴阳，以线条载易道精神。技法是骨架，易理是灵魂。笔墨落纸，一画开天，点画之间，乾坤自在。徐法根以书法为媒介，传承易学国学，将中华两大古老文脉相融共生。这种“书易合一”的艺术探索，不仅丰富了当代行书的审美维度，也为传统书法如何承接中华哲学根脉，提供了极具价值的实践样本。
著名书画艺术评论家史峰
2026年09月16日 书于览艺斋
2026年09月16日 书于览艺斋
——徐法根作品赏析——
